2024
Deux amants séparés n’arrivent pas à s’endormir. Sur deux écrans, on suit leur nuit. Le jeu à distance des deux comédiens, fondé sur l’improvisation, est traversé d’images d’actualité transformées par des effets spéciaux. Le montage montre comment le numérique et le flot des informations s’immiscent jusque dans l’intimité. Face à ce bruit, préserver l’intime devient un acte de résistance.
Présentée à Panorama 26, au Fresnoy – Studio national des arts contemporains, à Tourcoing, du 20 septembre 2024 au 5 janvier 2025, dans la section « Politiques de l’intime » (direction artistique : Marta Gili).
Une version film, Hilflosigkeit, plus longue, sur un seul écran et nourrie de beaucoup plus de found footage, est en cours de finition.
Juste venir progressivement et tenter de ne surtout pas aller trop vite… tenter de deviner ou de pressentir ce qui vient vers le spectateur et qui ne cesse d’endurer et de prendre la mesure de ce qui l’assaille : à savoir une saturation d’images saturnales et de faits infernaux, maladivement couplés, surgissant sans relâche d’un « œil » comme coupé en lamelles, sidéré et situé près d’un trou noir veiné d’incandescences et d’hospices évidés, jugulé en dressant et faisant coexister des « plans » de consistances – dirait Deleuze – nuancées, entre l’opaque le plus serré, le blanc le plus fantômal, la douceur d’un corps de femme pénétrée de ce sentiment exact : immémorial, juste avertie de ce qu’est le monde depuis ses origines, la vulnérabilité d’un corps d’homme « douché », exposé aux ambivalences les plus drues qui se révéleront de vrais cribles, de vrais tamis, de vrais crans d’écrans, rêvant d’un devenir non fœtal, non fatal.
Il semble – et ce serait l’état actuel de ce qui se « projette » sur le moindre fil d’existence, le moindre vœu de vision – que la question (parmi d’autres, co-jacentes) pourrait se formuler ainsi : quelle image peut aujourd’hui se produire ou être produite (appelée, invoquée par un regard tendu comme un bras) qui ne soit déjà morte (vieille étoile d’étoile) ou déjà mortifiée ?
Un semblant (au sens fort du mot) de réponse s’amorce quand est laissée une loi du dédoublement (presque infini en soi) devenir « invasive »… mais, dans son processus de répétition à l’identique, s’appauvrir, jouer de ses leurres et illusions (d’approfondissement : du type « on n’a jamais assez vu ») pour dessiner une ligne de vie si fine et si amoureuse qu’elle rompt le charme maudit qui associerait et dévoierait le double au couple et réciproquement… peut-être cela se ferait-il à partir d’une puissance de rêve agissant sous les rêves… d’une inconscience folle mais d’une puissance de lucidité nucléaire…
Daniel Dobbels
Danseur, chorégraphe de danse contemporaine,
écrivain, essayiste et critique d’art
Danseur, chorégraphe de danse contemporaine,
écrivain, essayiste et critique d’art
CRÉDITS :
Scénario, réalisation : Benoit Martin
Montage image : Benoit Martin, Patrick Sandrin
Direction de la photographie : Sylvain Briend
Seconde caméra, chef électricien : David Wojtkowiak
Accompagnement artistique, montage son : Roque Rivas, compositeur, alors artiste-professeur invité au Fresnoy
Montage, mixage son : Tom Nollet
Comédiens : Rebecca Vaissermann, Louis de Villers
Référent effets visuels : Pierre-Yves Boisramé
Chargé de production : Stéphane Smogor
Production : Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, Tourcoing
REMERCIEMENTS :
Pascale Pronnier – Christophe Boulanger – Marta Gili – Sébastien Cabour – Claire Pollet – Stéphanie Robin – Patrick Sandrin – Alain Fleischer – Blandine Tourneux – François Bonenfant – Éric Prigent – Luc-Jérôme Bailleul – Lila Boutaleb – Sylvain Briend – Tom Nollet – Stéphane Smogor – Aurélie Brouet – Théo Cœugniet – Thibaut William – Alexandre Peschmann et l'ensemble de l'équipe du Fresnoy – Studio national des arts contemporains
